Art & artistes

@misc{haskins1851art,
    author = "Haskins, R. W.",
    title = "Art et artistes",
    year = "1851",
    url = "https://doi.org/10.5479/sil.379353.39088006615538",
    doi = "10.5479/sil.379353.39088006615538"
}

@article{baylos1917art,
    author = "Baylos, Zelma",
    title = "Art et Artistes",
    year = "1917",
    journal = "The Art World",
    url = "https://doi.org/10.2307/25587827",
    doi = "10.2307/25587827",
    number = "6",
    pages = "434",
    volume = "1"
}

@article{crossref1937cavemen,
    title = "Cavemen",
    year = "1937",
    journal = "Dessein",
    url = "https://doi.org/10.1080/00119253.1937.10741419",
    doi = "10.1080/00119253.1937.10741419",
    number = "6",
    pages = "1-1",
    volume = "39"
}

@article{crossref1941magnificent,
    title = "Magnifique galerie d'art créée par des hommes de grottes de France",
    year = "1941",
    journal = "The Science News-Letter",
    url = "https://doi.org/10.2307/3918058",
    doi = "10.2307/3918058",
    number = "6",
    openalex = "W4239342539",
    pages = "85",
    volume = "39"
}

@article{lansing1970art,
    author = "Lansing, Kenneth M.",
    title = "Art, Artists, and Art Education",
    year = "1970",
    journal = "Art Education",
    url = "https://doi.org/10.2307/3191530",
    doi = "10.2307/3191530",
    number = "8",
    openalex = "W2003272707",
    pages = "38",
    volume = "23"
}

@article{doi1971art,
    author = "Doi, Richard et Lansing, Kenneth M.",
    title = "Art, Artistes et Éducation artistique",
    year = "1971",
    journal = "Journal of Aesthetic Education",
    url = "https://doi.org/10.2307/3331589",
    doi = "10.2307/3331589",
    number = "1",
    pages = "184",
    volume = "5"
}

@misc{czerkas1982dinosaurs1,
    author = "Czerkas, S. J. et Glut, D",
    title = "Dinosaurs, Mammoths and Cavemen",
    year = "1982",
    howpublished = "The Art of Charles R. Knight: New York, E.P. Dutton, Inc",
    note = "talkorigins\_source = {true}; raw\_reference = {Czerkas, S. J., et Glut, D., 1982, Dinosaurs, Mammoths and Cavemen: The Art of Charles R. Knight: New York, E.P. Dutton, Inc.}"
}

@misc{paul1987the2,
    author = "Paul, G. S",
    title = "The Science and Art of Restoring the Life Appearance of Dinosaurs and Their Relatives, in Czerkas, S. J., and Olson, E. C., eds., Dinosaurs Past and Present, II",
    year = "1987",
    howpublished = "Los Angeles, Natural History Museum of Los Angeles County, p. 4-49",
    note = "talkorigins\_source = {true}; raw\_reference = {Paul, G. S., 1987, The Science and Art of Restoring the Life Appearance of Dinosaurs and Their Relatives, in Czerkas, S. J., and Olson, E. C., eds., Dinosaurs Past and Present, II: Los Angeles, Natural History Museum of Los Angeles County, p. 4-49.}"
}

@article{coombs1988sylvia,
    author = "Coombs, Walter P.",
    title = "Sylvia J. Czerkas et Everett C. Olson (éd.) : Dinosaurs Past and Present",
    year = "1988",
    journal = "Journal of Vertebrate Paleontology",
    url = "https://doi.org/10.1080/02724634.1988.10011706",
    doi = "10.1080/02724634.1988.10011706",
    number = "2",
    pages = "238-239",
    volume = "8"
}

@article{stridsberg1988dinosaurs,
    author = "Stridsberg, Sven",
    title = "Dinosaurs and the artists",
    year = "1988",
    journal = "Lethaia",
    url = "https://doi.org/10.1111/j.1502-3931.1988.tb02073.x",
    doi = "10.1111/j.1502-3931.1988.tb02073.x",
    number = "3",
    openalex = "W2025281961",
    pages = "218-218",
    volume = "21"
}

Imagerie des dinosaures : la science des mondes perdus et l'art jurassique. La collection Lanzendorf. Academic Press, San Diego, 2000. 176 pp. $49.95, C$69.95. ISBN 0-12-436590-6. Réfléchissant certaines des interactions entre la science et l'art, ce volume présente des œuvres d'art sur les dinosaures issues de la collection du philanthrope de Chicago John Lanzendorf, accompagnées de commentaires écrits pour le grand public par des paléontologues vertébrés.

@article{witmer2000science,
    author = "Witmer, Lawrence M.",
    title = "Science, Art, and Dinosaurs",
    year = "2000",
    journal = "Science",
    abstract = "Imagerie des dinosaures : la science des mondes perdus et l'art jurassique. La collection Lanzendorf. Academic Press, San Diego, 2000. 176 pp. $49.95, C$69.95. ISBN 0-12-436590-6. Réfléchissant certaines des interactions entre la science et l'art, ce volume présente des œuvres d'art sur les dinosaures issues de la collection du philanthrope de Chicago John Lanzendorf, accompagnées de commentaires écrits pour le grand public par des paléontologues vertébrés.",
    url = "https://doi.org/10.1126/science.290.5491.460",
    doi = "10.1126/science.290.5491.460",
    number = "5491",
    openalex = "W1523192970",
    pages = "460-461",
    volume = "290"
}

@incollection{crossref2002art,
    title = "Art et Artistes",
    year = "2002",
    booktitle = "Nietzsche",
    url = "https://doi.org/10.4324/9780203004951-11",
    doi = "10.4324/9780203004951-11",
    pages = "498-551"
}

@incollection{crossref2010art,
    title = "ART ET ARTISTES",
    year = "2010",
    booktitle = "Une chaîne de prunes chinoises",
    url = "https://doi.org/10.1017/cbo9780511709395.021",
    doi = "10.1017/cbo9780511709395.021",
    pages = "372-385"
}

@incollection{crossref2013art,
    title = "Art et Artistes",
    year = "2013",
    booktitle = "Nietzsche",
    url = "https://doi.org/10.4324/9781315008806-15",
    doi = "10.4324/9781315008806-15",
    pages = "498-551"
}

@incollection{borea2021artists,
    author = "Borea, Giuliana",
    title = "Artists on art",
    year = "2021",
    booktitle = "Configuring the New Lima Art Scene",
    url = "https://doi.org/10.4324/9781003085003-9",
    doi = "10.4324/9781003085003-9",
    pages = "112-140"
}

@misc{westaway2022curious,
    author = "Westaway, Kira",
    title = "Curious Kids : les humains chassaient-ils et mangeaient-ils des mammouths laineux ou des dinosaures ?",
    year = "2022",
    url = "https://doi.org/10.64628/aa.mfuwd5vg7",
    doi = "10.64628/aa.mfuwd5vg7"
}

Le présent chapitre examine la représentation de l'art dans le roman de Proust. S'appuyant sur les déclarations du narrateur concernant le romancier fictif Bergotte, le peintre fictif Elstir et le compositeur fictif Vinteuil, ainsi que sur la nature même du roman de Proust, il suggère que l'art offre de nombreux avantages importants. L'art peut révéler des choses non seulement sur la manière dont le monde est, mais aussi sur la manière dont le monde nous semble, et même sur la manière dont il apparaît, de manière unique, à l'artiste. (Ce dernier avantage est une sorte de miracle, selon le narrateur — un miracle qui ne fait pas autre chose que rendre le monde enchanté.) De plus, l'art peut nous aider à nous comprendre en tant qu'individus. Il peut prendre des objets quotidiens et médiocres et les transfigurer en objets d'une beauté glorieuse. Et il peut nous fournir un ensemble de modèles formels, nous permettant d'importer une sorte d'ordre particulière dans l'histoire de nos vies.

@incollection{landy2024art,
    author = "Landy, Joshua",
    title = "Art et artistes",
    year = "2024",
    booktitle = "Marcel Proust",
    abstract = "Le présent chapitre examine la représentation de l'art dans le roman de Proust. S'appuyant sur les déclarations du narrateur concernant le romancier fictif Bergotte, le peintre fictif Elstir et le compositeur fictif Vinteuil, ainsi que sur la nature même du roman de Proust, il suggère que l'art offre de nombreux avantages importants. L'art peut révéler des choses non seulement sur la manière dont le monde est, mais aussi sur la manière dont le monde nous semble, et même sur la manière dont il apparaît, de manière unique, à l'artiste. (Ce dernier avantage est une sorte de miracle, selon le narrateur — un miracle qui ne fait pas autre chose que rendre le monde enchanté.) De plus, l'art peut nous aider à nous comprendre en tant qu'individus. Il peut prendre des objets quotidiens et médiocres et les transfigurer en objets d'une beauté glorieuse. Et il peut nous fournir un ensemble de modèles formels, nous permettant d'importer une sorte d'ordre particulière dans l'histoire de nos vies.",
    url = "https://doi.org/10.1093/actrade/9780197586556.003.0007",
    doi = "10.1093/actrade/9780197586556.003.0007",
    openalex = "W4405346870",
    pages = "62-77",
    references = "doi101017cbo9780511973826, doi101093acprofoso97801996098640010001, doi1023073723883, doi1023073732807, doi1023073738279, doi104000booksseptentrion81928, doi105860choice423293, openalexw1510035201, openalexw1548138780, openalexw604536693"
}

Cette étude examine la collaboration entre l'art et la science dans l'histoire de l'éducation anatomique moderne en Iran, en particulier à l'ère suivant l'établissement de Dār al-Funūn (1851). En utilisant une approche historique-analytique et une analyse de réseau de citations de sources primaires, nous retraçons l'évolution de l'illustration anatomique de l'imitation de textes européens à la création originale. Nos résultats mettent en évidence le rôle pivot des médecins européens, tels que Jakob Eduard Polak, dans l'introduction de l'anatomie moderne et des aides visuelles à Dār al-Funūn. Nous identifions la publication de Kālbod-Shenāsi-ye Towṣifi (Anatomie descriptive, 1944-1950 CE) comme une étape clé, marquant la première collaboration majeure médecin-artiste à produire des illustrations anatomiques originales en Iran. Cependant, la hausse ultérieure de la dépendance aux ressources étrangères a conduit à un déclin de la production indigène, représentant ainsi une opportunité manquée de préserver un patrimoine scientifique et artistique unique dans l'illustration médicale en Iran. Finalement, cette trajectoire révèle que, contrairement à la Renaissance européenne, où l'intérêt mutuel des médecins et des artistes pour la compréhension de l'anatomie humaine a conduit à l'innovation, l'illustration médicale en Iran a été principalement propulsée par les médecins pour répondre aux besoins éducatifs.

@article{doi1018502jmehmv18i2020634,
    author = "Bagheri, Tannaz et Mirjalili, Ali et Namazi, Hamidreza",
    title = "Interaction médecine-art dans le développement de l'éducation anatomique moderne en Iran : se concentrant sur l'ère Post-Dār al-Funūn.",
    year = "2025",
    journal = "Journal of medical ethics and history of medicine",
    abstract = "Cette étude examine la collaboration entre l'art et la science dans l'histoire de l'éducation anatomique moderne en Iran, en particulier à l'ère suivant l'établissement de Dār al-Funūn (1851). En utilisant une approche historique-analytique et une analyse de réseau de citations de sources primaires, nous retraçons l'évolution de l'illustration anatomique de l'imitation de textes européens à la création originale. Nos résultats mettent en évidence le rôle pivot des médecins européens, tels que Jakob Eduard Polak, dans l'introduction de l'anatomie moderne et des aides visuelles à Dār al-Funūn. Nous identifions la publication de Kālbod-Shenāsi-ye Towṣifi (Anatomie descriptive, 1944-1950 CE) comme une étape clé, marquant la première collaboration majeure médecin-artiste à produire des illustrations anatomiques originales en Iran. Cependant, la hausse ultérieure de la dépendance aux ressources étrangères a conduit à un déclin de la production indigène, représentant ainsi une opportunité manquée de préserver un patrimoine scientifique et artistique unique dans l'illustration médicale en Iran. Finalement, cette trajectoire révèle que, contrairement à la Renaissance européenne, où l'intérêt mutuel des médecins et des artistes pour la compréhension de l'anatomie humaine a conduit à l'innovation, l'illustration médicale en Iran a été principalement propulsée par les médecins pour répondre aux besoins éducatifs.",
    url = "https://pmc.ncbi.nlm.nih.gov/articles/PMC13106665/",
    doi = "10.18502/jmehm.v18i20.20634",
    pmcid = "PMC13106665",
    pmid = "42038971"
}

OBJECTIF : Cette étude examine la manière dont les artistes céramistes et les étudiants ghanéens perçoivent et réagissent à l'exposition à la silice cristalline dans les environnements d'atelier, dans le contexte des traditions céramiques du Ghana où les infrastructures de sécurité et la réglementation en matière de santé au travail restent inégales, et la façon dont ces expériences influencent la conscience de la santé et l'identité artistique dans la pratique créative. MÉTHODOLOGIE : Un design qualitatif interprétatif phénoménologique a été utilisé, avec des entretiens approfondis avec cinquante artistes céramistes et étudiants ghanéens ayant au moins un an de pratique active en atelier et d'exposition au traitement de l'argile. Les participants ont été sélectionnés indépendamment des symptômes respiratoires pour capturer les expériences vécues. Une observation participante a été menée dans des ateliers sélectionnés et une analyse thématique a été appliquée aux récits pour explorer la construction de sens et les perceptions changeantes des risques pour la santé liés à la silice. RÉSULTATS : Les résultats ont identifié un processus par lequel les artistes intègrent la conscience de la santé dans leur identité artistique, passant d'un scepticisme initial concernant les dangers liés à l'argile à une prise de conscience corporelle accrue, à la peur et à la négociation d'un risque d'atelier normalisé. Les participants ont signalé une toux chronique persistante, une oppression thoracique et des difficultés respiratoires associées à une exposition prolongée à la poussière, générant de l'anxiété et des adaptations comportementales. CONCLUSIONS : L'exposition à la silice est une question culturelle, éducative et institutionnelle, nécessitant une éducation à la santé intégrée, une conception améliorée des ateliers, une communication renforcée sur la sécurité et des pratiques intégrées de santé au travail pour maintenir une pratique créative à long terme.

@article{doi1010801748263120262661147,
    author = "Vicku, Charles et Essuman, Albert et Sampah, Samuel Nii Adamah et Adjei, Kofi et Nortey, Samuel et Amoanyi, Robert",
    title = "Les dangers cachés de l'argile : une exploration qualitative de l'exposition à la silice et du bien-être dans les ateliers d'art céramique.",
    year = "2026",
    journal = "International journal of qualitative studies on health and well-being",
    abstract = "OBJECTIF : Cette étude examine la manière dont les artistes céramistes et les étudiants ghanéens perçoivent et réagissent à l'exposition à la silice cristalline dans les environnements d'atelier, dans le contexte des traditions céramiques du Ghana où les infrastructures de sécurité et la réglementation en matière de santé au travail restent inégales, et la façon dont ces expériences influencent la conscience de la santé et l'identité artistique dans la pratique créative. MÉTHODOLOGIE : Un design qualitatif interprétatif phénoménologique a été utilisé, avec des entretiens approfondis avec cinquante artistes céramistes et étudiants ghanéens ayant au moins un an de pratique active en atelier et d'exposition au traitement de l'argile. Les participants ont été sélectionnés indépendamment des symptômes respiratoires pour capturer les expériences vécues. Une observation participante a été menée dans des ateliers sélectionnés et une analyse thématique a été appliquée aux récits pour explorer la construction de sens et les perceptions changeantes des risques pour la santé liés à la silice. RÉSULTATS : Les résultats ont identifié un processus par lequel les artistes intègrent la conscience de la santé dans leur identité artistique, passant d'un scepticisme initial concernant les dangers liés à l'argile à une prise de conscience corporelle accrue, à la peur et à la négociation d'un risque d'atelier normalisé. Les participants ont signalé une toux chronique persistante, une oppression thoracique et des difficultés respiratoires associées à une exposition prolongée à la poussière, générant de l'anxiété et des adaptations comportementales. CONCLUSIONS : L'exposition à la silice est une question culturelle, éducative et institutionnelle, nécessitant une éducation à la santé intégrée, une conception améliorée des ateliers, une communication renforcée sur la sécurité et des pratiques intégrées de santé au travail pour maintenir une pratique créative à long terme.",
    url = "https://pmc.ncbi.nlm.nih.gov/articles/PMC13094269/",
    doi = "10.1080/17482631.2026.2661147",
    pmcid = "PMC13094269",
    pmid = "41998802"
}

@incollection{crossrefNonechapter,
    title = "Chapitre 2 : Développement de la pensée évolutionniste – du darwinisme social à l'économie comportementale",
    year = "None",
    booktitle = "Néodarwinisme dans l'organisation et la gestion",
    url = "https://doi.org/10.3726/978-3-653-01993-3/5",
    doi = "10.3726/978-3-653-01993-3/5"
}